独具神韵的山东八角鼓

八角鼓原是满族最具有特色的民间乐器,随着清军入主中原,这一特殊的乐器也在中原大地流传开来,通过民族融合,使得山东文化里的八角鼓除了满族特色更添加了汉族独特表演技艺 , 同时因为一俗曲小唱为主更容易为大众接受 。
八角鼓,又名八旗鼓 , 因伴奏乐器八角鼓而得名 。最初八角鼓是满清军营中的“军歌”,盛行于满清贵族中,后渐渐形成一种说唱艺术形式 。音乐结构为曲牌联缀体 。约于清乾隆年间传入民间,得到广泛传播 。
八角鼓传入山东约在清乾、嘉年间,在长期的传唱过程中,逐渐成为富于山东地方特色的曲种 。八角鼓在山东最早记载 , 见诸清嘉庆年间济南华广生所辑《白雪遗音》一书 。此书中记录了流行俗曲说唱形式数十种 , 内辑八角鼓唱词49段 。有些与今存八角鼓唱词基本相同 , 可见八角鼓在山东流传之久远 。
八角鼓传入山东有三条途径:一是沿京杭大运河传入聊城、济宁等水路码头重镇 。第二条途径 , 是由在京为官的山东籍官吏还乡带回 。第三条途径 , 则是进驻山东的八旗军营带入 。青州的八角鼓即是如此 。
八角鼓得以在山东各地流行 , 与山东俗曲小唱盛行及其悠久历史有密切关系 。宋元散曲、诸宫调,明代俗曲、时调都曾在山东盛行 。至清代 , 联缀各种小曲演唱故事的曲艺形式,在山东各地普遍存在 。淄博有俚曲 , 临清有时调,济宁有平调、岭儿调,曹州有山东琴书的前身“小曲子”(也称“琴筝清曲”) 。八角鼓和它们一样,也是以联缀各种俗曲小唱为主要音乐形式,所以它能很容易为山东人接受 。
八角鼓在山东虽然流传较广,但因多数为自娱性演出,影响面较小 。除聊城、济宁外 , 各地八角鼓无横向交流关系 。在封闭式的传唱过程中,逐渐由“京口”演唱而变为以各地方言演唱,并受当地姊妹艺术的影响出现种种变异 。因此,山东各地的八角鼓,演唱上呈现出不同的个性色彩 。
八角鼓传入山东之初,首先传唱于官僚、士绅、文人、巨贾之中,至清末才逐渐传入市民、手艺人等平民百姓之中 。其演出也没有正式组织,多系爱好者自发结合 。
八角鼓演唱形式,以坐唱为主 。多为一弹一唱,也可数人联唱 。主要伴奏乐器为三弦 。演出人数多时 , 可增加四胡、月琴、扬琴、坠琴、琵琶等 。击节乐器以八角鼓为主,有时也加入小钹、玉子、碟子等 。
八角鼓曲(书)目比较丰富,已搜集到的抄本即达300余篇 。大部分曲目为各路八角鼓所共有 , 只是流传中逐渐遗失,存留多寡各不相同 。八角鼓的曲(书)目,大致可分为两类 。一类是以抒情为主的短小唱段 。此类曲目文学水平较高 , 多为文人写作,词句文雅 , 重情趣,格式严谨 。
另一类是有故事情节的书段 。此类为八角鼓演唱内容的主体,取材广泛,故事性较强 。有取材于民间故事 , 取材于民间生活的曲目曲词俚俗,富于生活气息,大量方言及民俗情节的加入,使得曲目极富地方特色,最具代表性 。八角鼓一般均无长篇书目,唯莱阳八角鼓艺人董岐山编创了《莱芜县》一部 。
山东八角鼓音乐为曲牌联缀体结构 , 使用的曲牌总数,据艺人讲可达300余支 。但大都在传唱中遗失 。从现存的90余支曲牌来看,多数是明、清以来流行的时调小曲,以及少量民歌和来自姊妹艺术的曲调 。
【独具神韵的山东八角鼓】山东八角鼓传来之初皆用北京语音演唱 , 后逐渐改为方言 , 但仍残留京音演唱的痕迹,而青州八旗营后裔演唱则仍用京口 。音乐上,因其封闭式的传唱,也基本保留了原始曲调 。因此山东各地八角鼓各分支间,虽很少交流,甚至是绝无往来,但同名曲牌的曲调却基本相同 。仅为适应各地方言语调,在旋律进行及装饰音上小有变化罢了 。
山东八角鼓曲牌联缀较有规律 , 一般有三种格式 。一是仅用(鼓子头)、(鼓子尾)演唱的单曲结构,多用于较短小抒情曲目,在八角鼓所使用的数百支曲牌中 , 只有这两支是八角鼓所独有,可谓八角鼓典型音乐代表 。
二是小套格式 。联缀方式如:鼓子头→阴阳句→罗江怨(或剪剪花、玉蛾郎等慢曲牌)→鼓子尾 。此套路适合演唱数十句以下的小曲目,也是艺人们填词创作最常用的一种套路 。这种套路形式,可以使短小的唱段,仍能保持起承转合的完整音乐形态 。
三是用于长段书的套路 。其联缀曲牌一般为十余支,某一曲牌可能重复使用多次,而且曲牌的变体增多 。除在开头结尾固定使用(鼓子头)、(鼓子尾)外 , 其他曲牌的联缀比较自由,曲牌会出现“加垛”、“楼上楼”、“破曲”等各种变化 。各曲牌大都以“过门”相连接 。

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